Incredible Movies

Fantasy Filmfest 2007

2007-06-26T16:11:00.000+02:00

MÜNCHEN
24 / 07 – 01 / 08 / 2007
Cinema + City

STUTTGART
25 / 07 – 01 / 08 / 2007
Metropol

FRANKFURT
01 – 08 / 08 / 2007
CineStar Metropolis

NÜRNBERG
01 – 08 / 08 / 2007
Cinecitta'

BOCHUM
08 – 15 / 08 / 2007
Union Filmtheater

KÖLN
08 – 15 / 08 / 2007
Cinedom

BERLIN
15 – 22 / 08 / 2007
CinemaxX Potsdamer Platz + Kino in der Kulturbrauerei + Babylon Mitte

HAMBURG
15 – 22 / 08 / 2007
CinemaxX Dammtordamm

Mehr Informationen und eine Liste der Filme unter fantasyfilmfest.com

Ocean's 13

2007-06-14T09:00:00.000+02:00

Regie: Steven Soderbergh
Drehbuch: Brian Koppelman, David Levien
Produzent: Jerry Weintraub
Darsteller: George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Ellen Barkin, Al Pacino, Bernie Mac, Casey Affleck, Scott Caan, Elliott Gould, Shaobo Qin, Don Cheadle, Eddie Jemison

Länge: 122 Minuten
Freigabe: o.A.
Filmverleih: Warner Bros.
Kinostart: 7. Juni 2007
Links: Homepage | IMDb | OFDb

Inhalt: Willy Banks, der berüchtigte Geschäftsmann und Besitzer von etlichen 5-Diamond Hotels, hat Reuben Tishkoff bei einem Deal mächtig übers Ohr gehauen. Reuben erleidet dadurch einen Herzinfarkt und sein Freund Danny Ocean schwört Rache an Banks.
Er trommelt seinen Clan zusammen und will Banks' neuestes Hotel plündern und ihm das Geschäft vermasseln. Doch sie brauchen Unterstützung und die finden sie in Erzfeind Terry Benedict, dem das nur gelegen kommt.

"You're analog players in a digital world."

Fazit: Soderberghs hochkarätig besetzte und wohl coolste Gauner-Party geht weiter, wieder zurück im glitzernden Las Vegas und diesmal ohne weibliches Anhängsel. In gewohnt hoher Spiellaune, einer Menge zündender Gags und lässigen Sprüchen macht der dritte Teil alles richtig und kann gar nicht enttäuschen. Und wirklich, es gibt eigentlich nichts zu bemängeln. Wer Teil 1 mochte, wird Ocean's 13 lieben.

Nicht unerwähnt sollte die kleine Nebenhandlung um den hilflosen Hoteltester bleiben, der von Ocean's Bande für einen fiesen Trick gegen Banks als Opfer ausgesucht wurde. Kommt zwar nicht ganz an das berühmte Säbelzahneichhörnchen Scrat heran, aber sorgt doch für einige Lacher.
( | dev)

Pirates of the Caribbean: Am Ende der Welt

2007-05-30T08:52:00.000+02:00

Regie: Gore Verbinski
Drehbuch: Ted Elliott, Terry Rossio
Produzent: Jerry Bruckheimer
Darsteller: Johnny Depp, Geoffrey Rush, Orlando Bloom, Keira Knightley, Jack Davenport, Bill Nighy, Chow Yun Fat, Tom Hollander, Naomie Harris

Länge: 169 Minuten
Freigabe: ab 12 Jahren
Filmverleih: Buena Vista International
Kinostart: 24. Mai 2007
Links: Homepage | IMDb | OFDb

Inhalt: Lord Cutler Beckett hat sich das Herz von Davy Jones gekrallt und damit die Macht über die Flying Dutchman. Mit dieser, und der East India Trading Company will er einen Kreuzzug gegen die lästige Piratenbande starten. Das lassen Will Turner, Elizabeth Swann und der kürzlich wieder zum Leben erweckte Captain Barbossa natürlich nicht zu und wollen den hohen Rat der Piraten zusammenrufen, um einen Plan zu schmieden. Fehlt allerdings noch Jack Sp ... verzeihung ... Captain Jack Sparrow, der kürzlich von einer riesigen Krake verschlungen wurde und nun in der Unterwelt weilt. Zusammen mit Piratenfürst Sao Feng machen sie sich also auf den Weg zum Ende der Welt.

"Yo-ho, yo-ho, a pirate's life for me."

Fazit: Der dritte und hoffentlich letzte Teil der Piraten-Serie musste ja schon einiges an Kritik einstecken. Filme mit einer Laufzeit von fast 3 Stunden haben es immer schwer, die Aufmerksamkeit durchgehend aufrecht zu erhalten. Wenn dann auch noch für Verwirrung gesorgt wird, in Form von "Wer gehört jetzt zu wem und warum?", dann muss man sich echt zusammenreißen, um nicht den Faden zu verlieren.
Der asiatische Touch ist gegen Ende irgendwie verloren gegangen und nur Elisabeth Swann erinnert mit ihrer Kleidung noch an die, erst groß eingeführte und dann einfach links liegen gelassene Singapur-Sequenz.
Doch es gibt auch viel gutes zu berichten. Die Kamera, die Effekte von ILM, die Musik von Hans Zimmer und das Setting sind ein Traum auf Zelluloid. Die Gags zünden fast alle und Johnny Depp legt mal wieder einen Sprüche- und Mimik-Overkill ab. Der Rest der Crew kann ihm nicht das Wasser reichen und bleibt etwas blass.
Genial: der kurze Auftritt von Rolling Stones-Gitarrist Keith Richards als Jacks Vater, der Erinnerungen an Captain Hook aus Disneys Peter Pan wach werden lässt.
Nach den Credits gibt es übrigens noch eine kurze, aber interessante Szene zu sehen. Also sitzen bleiben!
( | dev)

Spider-Man 3

2007-05-02T11:26:00.000+02:00

Regie: Sam Raimi
Drehbuch: Sam Raimi, Ivan Raimi, Alvin Sargent
Produzent: Avi Arad, Grant Curtis, Laura Ziskin
Darsteller: Tobey Maguire, Kirsten Dunst, James Franco, Thomas Haden Church, Topher Grace, Bryce Dallas Howard, James Cromwell, Rosemary Harris, J.K. Simmons, Dylan Baker, Bill Nunn, Theresa Russell

Länge: 139 Minuten
Freigabe: ab 12 Jahren
Filmverleih: Sony Pictures
Kinostart: 1. Mai 2007
Links: Homepage | IMDb | OFDb

Inhalt: Es könnte nicht besser laufen. Spider-Man alias Peter Parker (Tobey Maguire) wird zum Ehrenbürger New Yorks ernannt und will um die Hand von Mary Jane (Kirsten Dunst) anhalten. Doch es kommt alles anders.

Flint Marko (Thomas Haden Church), der Mörder von Peters Onkel ist bei seinem Ausbruchversuch dummerweise in ein Experiment geraten und treibt nun als "Sandman" sein Unwesen.

Harry Osborn (James Franco) schwingt sich, wie einst sein Vater, aufs fliegende Board und will künftig als der "New Goblin" schreckliche Rache an Spidey nehmen.

Zu allem Überfluss hat sich auch noch eine außerirdische, schwarze Substanz auf Spidey's Kostüm eingenistet. Das sieht zwar cool aus, hat aber negative Auswirkungen auf den Charakter. Später überträgt sich diese Substanz dann auch noch auf Peters neuen Konkurrenten beim Zeitungsverlag, Eddie Brock (Topher Grace) und verwandelt ihn in "Venom".

"Everybody needs help. Even Spider-Man."

Fazit: Es passiert eine Menge im mittlerweile dritten Teil der erfolgreichen Comicverfilmung "Spider-Man" und es hätte durchaus auch etwas komprimiert werden können. Jedoch wirkt die Handlung nie verwirrend und bietet darüber hinaus noch überraschende Wendungen. Wie zuvor auch, sind die Hauptdarsteller nur Mittelmaß, was allerdings nicht dem dritten Teil zuzuschreiben ist, sondern schon gleich am Anfang hätte ausgebügelt werden müssen.
Optisch bietet "Spider-Man 3" eine Menge. Wo beim zweiten Teil noch ein wenig geschludert wurde, trumft Teil drei jetzt auf und setzt die Messlatte für andere Filme ziemlich hoch.
Auch der Humor kommt wieder nicht zu kurz. Die berühmten Szenen in Jamesons Büro und der total überdrehte, "böse" Peter Parker sind einfach herrlich.
Etwas enttäuscht war ich über den zu kurzen Auftritt von Spider-Mans, eigentlich größten Feind, Venom. Der musste einem Gegner weichen, der in den Comics eher nebensächlich behandelt wurde und im Film eine viel zu große Rolle einnimmt - Sandman. Glücklicherweise wurden beide Charaktere famos in Szene gesetzt.
Einziger wirklicher Kritikpunkt ist der, schon fast lächerliche Patriotismus. Was Sam Raimi dazu geritten hat, Spidey elegant und möglichst heldenhaft an der amerikanischen Flagge vorbeischwingen zu lassen, das bleibt wohl ein Geheimnis und gibt dem ansonsten grandiosen Film einen faden Beigeschmack.

Für Fans und solche die es werden wollen ein absolutes Muss.
( | dev)

300

2007-04-16T13:07:00.000+02:00

Regie: Zack Snyder
Drehbuch: Zack Snyder, Kurt Johnstad, Michael Gordon
Produzent: Mark Canton, Bernie Goldmann, Gianni Nunnari, Jeffrey Silver
Darsteller: Gerard Butler, Vincent Regan, Lena Headey, David Wenham, Michael Fassbender, Tom Wisdom, Andrew Pleavin, Andrew Tiernan, Rodrigo Santoro, Dominic West, Tyrone Benskin, Marcello Bezina

Länge: 116 Minuten
Freigabe: ab 16 Jahren
Filmverleih: Warner Bros.
Kinostart: 5. April 2007
Links: Homepage | IMDb | OFDb

Inhalt: Mit einer Truppe von nur 300 tapferen Spartanern macht sich König Leonidas auf nach Thermopylen, um sich einer Übermacht von Persern zu stellen. Die wollen nämlich Griechenland für sich erobern und das passt den Freiheitskämpfern gar nicht.
Mit Hilfe der Arkadier, und einer ausgeklügelten Kampftaktik der Spartaner, gelingt es vorerst die Perser erfolgreich abzuwehren.
Doch die Situation spitzt sich zu und Leonidas sendet in seiner Verzweiflung einen Gefolgsmann in Heimat, damit er allen von der Schlacht und deren rumreichen Ende berichten kann.

"Before this war is over, the world will know, a few stood against many."

Fazit: Was kümmert einen eine authentische Geschichte und zweidimensionale Charaktere, wenn man als Ausgleich eine bildgewaltige Schlachtoper sondergleichen vorgelegt bekommt? Wer in "300" einen Historienfilm um die Schlacht von Thermopylen erwartet, sollte sich jedoch fernhalten. Viel mehr sieht man eine einfache Heldengeschichte, ein Kampf für die Freiheit und atemberaubendes Gemetzel, basierend auf der Comicvorlage von Frank Miller.
Die kontraststarken, farbschwachen Bilder sind erstmal gewöhnungsbedürftig, jedoch nur ein Teil des einzigartigen, visuellen Stils, der sich durch den ganzen Film zieht. Wie schon einst bei Sin City, hat jede einzelne Szene eine comicartige und künstlerische Anmutung.
"300" ist also nicht jedermanns Sache, aber einen Blick wert ist er auf jeden Fall. Von mir bekommt er eine (fast) volle Punktzahl.
( | dev)

Sunshine

2007-03-26T08:53:00.000+02:00

Regie: Danny Boyle
Drehbuch: Alex Garland
Produzent: Andrew Macdonald
Darsteller: Cillian Murphy, Chris Evans, Michelle Yeoh, Rose Byrne, Cliff Curtis, Troy Garity, Hiroyuki Sanada, Mark Strong, Benedict Wong

Länge: 107 Minuten
Freigabe: ab 12 Jahren
Filmverleih: 20th Century Fox
Kinostart: 19. April 2007
Links: Homepage | IMDb | OFDb

Inhalt: Unsere Sonne stirbt. Unwiderruflich führt das auch zum Tod der Menschheit. Um das zu verhindern, wird ein Team in der Ikarus I richtung Sonne geschickt, bepackt mit einer stellaren Atombombe. Diese soll dem Feuerball neues Leben einhauchen. Die Mission schlägt fehl und eine weitere Bombe wird zusammen mit einem 8-Köpfigen Team in der Ikarus II losgeschickt. Doch ein fataler Fehler bedroht auch diese Mission und kostet Menschenleben. Zu allem Übel hat sich auch noch ein letzter Überlebender der Ikarus I ins Schiff geschlichen und versucht die Mission zu sabotieren.

"So if you wake up one morning and it's a particularly beautiful day, you'll know we made it."

Fazit: Nicht der, bereits aus zahlreichen Genrefilmen wie "The Core" bekannte, Plot, viel mehr die unglaublichen visuellen Effekte und die nervenaufreibende Soundkulisse sind der Grund, warum "Sunshine" bereits jetzt zu den Science-Fiction Klassikern gehört. Was Danny Boyle (Trainspotting, 28 Days Later) hier auf Zelluloid gebannt hat, würde selbst Stanley Kubrick ins Staunen versetzen. Dieser Film ist für alle empfehlenswert, die zur Abwechslung auch mal auf eine anspruchsvolle Handlung und vielschichtige Charaktere verzichten können und lieber Augen, Ohren und Nerven auf ihre Belastbarkeit prüfen wollen.
( | dev)

The Dead Girl

2007-03-26T08:40:00.000+02:00

Regie: Karen Moncrieff
Drehbuch: Karen Moncrieff
Produzenten: Eric Karten, Gary Lucchesi, Tom Rosenberg, Kevin Turen, Henry Winterstern
Darsteller: Toni Collette, Rose Byrne, Mary Beth Hurt, Nick Searcy, Marcia Gay Harden, Kerry Washington, Brittany Murphy, Josh Brolin, Bruce Davison, James Franco, Piper Laurie, Giovanni Ribisi

Länge: 85 Minuten
Freigabe: Ungeprüft
Filmverleih: Kinowelt
Kinostart: Unbekannt
Links: Homepage | IMDb | OFDb

Inhalt: Die schüchterne Arden (Toni Collette) stößt bei einem Spaziergang im Feld zufällig auf ein totes Mädchen. Nach einigem Zögern meldet sie das der Polizei. Die Suche nach dem Mörder und der Identität des Mädchens beginnt sowohl für die Polizei, als auch für den Zuschauer...

"One life ends. Seven others begin."

Fazit: Was sich nach einem spannenden Krimi anhört, endet leider weniger spannend in einem, auf 5 Episoden aufgeteilten und sehr zähen Film. Fragen werden eigentlich ziemlich früh und unspektakulär beantwortet. Das diese Vorhersehbarkeit nicht geplant war, erkennt man an dem völlig "überraschenden" Ende, das nicht wirklich überrascht.
Ein kleiner Lichtblick sind allerdings die hervorragenden schauspielerischen Leistungen und die bedrückende Stimmung, die sich durch den ganzen Film zieht und "The Dead Girl" vor dem Totalabsturz rettet.
( | dev)

Princess

2007-03-18T22:46:00.000+01:00

Regie: Anders Morgenthaler
Drehbuch: Mette Heeno, Anders Morgenthaler
Produzent: Sarita Christensen
Stimmen: Thure Lindhardt, Liv Corfixen, Stine Fischer Christensen, Mira Hilli Møller Hallund, Tommy Kenter, Margrethe Koytu, Søren Lenander

Länge: 90 Minuten
Freigabe: Ungeprüft
Filmverleih: Det Danske Filminstitut
Kinostart: Unbekannt
Links: Homepage | IMDb | OFDb

Inhalt: Die Pornodarstellerin Princess stirbt an einer Überdosis und hinterlässt die kleine 5 jährige Tochter Mia um die sich nun der Bruder August, ein Ex-Priester, kümmert. August versucht Mia ein liebevolles Zuhause zu geben, doch schmerzvoll muss er realisieren, dass Mia nie eine normale Kindheit haben kann. Sie liest Porno Heftchen wie Micky Maus Hefte und spielt beim Vater-Mutter-Kind-Spiel eine Nutte. Erzürnt darüber, dass die Pornoindustrie Mias Kindheit zerstört hat, starten die zwei einen brutalen Rachefeldzug gegen sie ...

Fazit: Anders Morgenthaler mischt reale Teile mit Comic Szenen. Die Porno Szenen und die Teile wo man Princess' Leben auf Video aufgezeichnet sieht, sind real. Die Comic Szenen zeichnen sich durch liebevolle Details aus und einem netten Farben- und Kontrast-Spiel. Der Film ist allein deswegen schon sehenswert, wenn nicht noch das tragische Element wäre, dass August nur eine bessere Zukunft schaffen möchte, dies aber per Gewalt durchzusetzen versucht und doch am Ende alles verliert...
( | loki)

Fantasy Filmfest NIGHTS #5

2007-02-28T10:37:00.000+01:00

THE DEAD GIRL
USA 2006
REGIE Karen Moncrieff

DOG BITE DOG
Hongkong 2006
REGIE Cheng Po-Sui

DRAGON TIGER GATE
Hongkong 2006
REGIE Wilson Yip

THE HILLS HAVE EYES 2
USA 2006
REGIE Martin Weisz

NIGHTMARE DETECTIVE
Japan 2007
REGIE Shinja Tsukamoto

PRINCESS
Deutschland | Dänemark 2006
REGIE Anders Morgenthaler

SUNSHINE
Großbritannien 2006
REGIE Danny Boyle

TURISTAS
USA 2006
REGIE John Stockwell

Weitere Infos und Termine für die einzelnen Städte gibts unter fantasyfilmfest.com

Pans Labyrinth

2007-02-23T23:43:00.000+01:00

Regie: Guillermo del Toro
Darsteller: Maribel Verdú, Roger Casamajor, Ariadna Gil, Doug Jones, Ivana Baquero, Álex Angulo, Sergi López, Manolo Solo, César Vea, Ivan Massagué

Inhalt: Spanien, 1944 - Die kleine Ofelia (Ivana Baquero) zieht mit ihrer hochschwangeren Mutter (Ariadna Gil) aufs Land zum Stiefvater, Hauptmann Vidal (Sergi López), der dort schwer damit beschäftigt ist, die republikanischen Rebellen zu bekämpfen. Vidal kann Ofelia auf den Tod nicht ausstehen, da er Frauen generell als wertlos ansieht und sich viel mehr auf seinen zukünftigen Sohn freut, der später in seine Fußstapfen treten soll.
Ofelia zieht sich immer mehr in ihre eigene Fantasiewelt zurück und stößt dabei auf allerhand sonderbare Kreaturen. Unter anderem trifft sie Pan (Doug Jones), ein Baumartiges Wesen, das ihr ein unglaubliches Geheimnis über ihre wahre Bestimmung verrät...

"Hi! Are you a fairy?"

Fazit: Endlich ein Märchen für uns Große. Und dann auch noch so detailliert und einfallsreich, garniert mit wunderschöner Musikuntermalung und hervorragenden Darstellern. Das müsste eigentlich eine Spitzenwertung geben. Eine Sache jedoch spielt da nicht mit. Die brutalen Schlachten von Hauptmann Vidal rücken zu weit in den Vordergrund und lassen einen schonmal vergessen, in welchem Film man eigentlich sitzt. Keine Frage, beide Handlungsstränge sind richtig gut in Szene gesetzt, aber erwartet hatte man doch eigentlich deutlich mehr Fantasy als Kriegsdrama und nicht umgekehrt.
Trotz diesem Kritikpunkt hat der Film viel Spaß gemacht und ist eigentlich für alle zu empfehlen, die gerne mal wieder Kind sein möchten, auf etwas Blut und "erwachsene" Unterhaltung aber nicht verzichten wollen.

Ghost Rider

2007-02-22T23:19:00.000+01:00

Regie: Mark Steven Johnson
Darsteller: Nicolas Cage, Eva Mendes, Peter Fonda, Wes Bentley, Sam Elliott, Matt Long, Donal Logue

Inhalt: Der berühmte Motorrad-Stuntfahrer Johnny Blaze (Nicolas Cage) geht einen Pakt mit Mephistopheles (Peter Fonda) ein: Um seinen sterbenden Vater zu retten, verkauft er seine Seele dem Teufel und trennt sich von Roxanne Simpson (Eva Mendes), der großen Liebe seines Lebens. Fortan ist Blaze gezwungen, Nacht für Nacht in Gestalt eines feurigen Dämons seine Runden zu drehen und das Böse zu vernichten. In Blackheart (Wes Bentley), dem machthungrigen Sohn des Teufels, findet der Ghost Rider einen würdigen Gegner...

Fazit: Comic-Verfilmungen haben es tendenziell sehr schwierig, haben doch ultrateure Mainstream-Streifen wie "Spider-Man" oder kunstfertige Nieschenprodukte wie "Sin City" die Messlatte sehr hoch angelegt. Der "Daredevil"-Regisseur Mark S. Johnson versucht mit "Ghost Rider" gar nicht erst, den Großen das Handwerk zu legen. Stattdessen inszenierte er einen absichtlich trashigen und höchst selbstironischen Actionfilm mit einem herrlich "overactenden" Nicolas Cage. Die offensichtlichen, aber gut gemachten Effekte, die überzeichneten Kämpfe zwischen Dämonen und nicht zuletzt die Seitenhiebe auf Filmklassiker wie "Terminator 2" oder "Zwei glorreiche Halunken" lassen gar nicht erst das Gefühl aufkommen, man habe es hier mit einem "ernst zu nehmenden" Film zu tun -- und das ist auch gut so. Kleinigkeiten gibt's trotzdem zu bemängeln: Cage gelingt es nicht ganz, "auf jung zu machen", trotz der hippigen Frisur. Und der Showdown mit dem Sohn des Teufels kommt vergleichsweise unspektakulär daher. Dafür ist es herrlich anzuschauen, wenn Sam Elliott und Nicolas Cage auf Pferd und Motorrad eben diesem entgegenreiten bzw. -fahren. Und natürlich macht Eva Mendes wie immer eine verdammt gute Figur.

3,5 / 5 Sterne

Rocky Balboa

2007-02-13T12:59:00.000+01:00

Regie: Sylvester Stallone
Darsteller: Sylvester Stallone, Burt Young, Milo Ventimiglia, Geraldine Hughes, James Francis Kelly III, Tony Burton, A.J. Benza, Henry G. Sanders, Antonio Tarver, Pedro Lovell, Ana Gerena, Angela Boyd

Inhalt: Rocky Balboa (Sylvester Stallone), die Boxlegende aus früheren Zeiten, lebt mittlerweile sehr zurückgezogen und hängt nur an seiner Vergangenheit, denn die Zukunft scheint nicht sehr aussichtsreich zu sein: Die Frau ist tot und er hat kaum noch Kontakt mehr zu seinem Sohn. Etwas muss passieren. Was liegt da näher, als wieder in den Boxring zu steigen? Ein furioses Comeback gegen den amtierenden, ungeschlagenen Schwergewichts-Champ Mason „The Line“ Dixon (Antonio Tarver). Dieser sieht darin seine Chance, endlich sein angeschlagenes Image zu verbessern und willigt ein.

"The only kind of respect that matters is self-respect"

Fazit: Rocky is back! Der sechste und wirklich letzte Teil der Saga hält was er verspricht und braucht sich selbst vor dem grandiosen ersten Teil nicht zu verstecken. Dabei verliert er sich nicht an modernen Hollywood-Effektspielereien und allzu wilden Kamerafahrten, sondern bleibt seiner Linie treu. Stallone sieht man seine 60 Lenzen zwar an und so ganz mag man es dann doch nicht glauben, dass er noch derart wuchtigen Schläge austeilen kann, aber darüber sieht man schnell hinweg. Er ist immerhin Rocky und Rocky darf das.
Es ist übrigens ein Muss diesen Film im Kino anzuschauen, denn nur dort fühlt man sich - das richtige Publikum vorausgesetzt - fast wie im Stadion selbst. ANSCHAUEN! SOFORT!

My Best Friend's Birthday

2007-02-06T12:57:00.000+01:00

Regie: Quentin Tarantino
Darsteller: Craig Hamann, Quentin Tarantino, Allen Garfield, Al Harrell, Linda Kaye, Stevo Polyi, Alan Sanborn, Rich Turner, Rowland Wafford

Inhalt: Micky (Craig Hamann) wird an seinem Geburtstag von seiner Freundin sitzengelassen und ist nun ziemlich deprimiert. Sein bester Freund, Radio-DJ und Elvis-Imitator Clarance (Tarantino) will ihn wieder aufmuntern und engagiert ein Callgirl für ihn. Doch die verliebt sich in Clarence...

"Your ass is grass, and I'm the lawnmower"

Fazit: "My Best Friend's Birthday" ist ein dermaßen schlechter Film, dass es schon fast eine Qual für Augen und Ohren ist. Verantwortlich für dieses Machwerk ist niemand anderes als Kultregisseur Quentin Tarantino. Es war sein erster Film und man sieht immerhin schon einige Andeutungen an seine späteren Werke. Da wäre z.B. sein Hang zu alten Rockabilly-Songs, eine selten doofe Martial-Arts-Szene und das endlose Gequatsche von Tarantino selbst. Alles das, was er später in genialer Perfektion auf seine Filme gebannt hat, wird hier praktisch ins Lächerliche gezogen und tut einem alten QT-Fan wie mir richtig weh.
Dennoch muss man Tarantinos allerersten, nie veröffentlichten Film einfach mal gesehen haben und wenn man eine gewisse Vorliebe zu absoluten Trashfilmen hat, kann einem "My Best Friend's Birthday" sicher einige Schmunzler entlocken.
Zusätzlich möchte ich noch anmerken, dass knapp die Hälfte der Filmrolle angeblich irgendwann bei einem Brand verloren ging und daher endet die Handlung ziemlich abrupt.

Bin-jip - Leere Häuser

2007-01-30T12:27:00.000+01:00

Regie: Ki-duk Kim
Drehbuch: Ki-duk Kim
Produzent: Ki-duk Kim
Darsteller: Hyun-kyoon Lee, Seung-yeon Lee, Hyuk-ho Kwon

Länge: 88 Minuten
Freigabe: ab 12 Jahren
Filmverleih: Pandora Filmproduktion
Kinostart: Unbekannt
Links: Homepage | IMDb | OFDb

Inhalt: Tagtäglich zieht Tae-suk (Hyun-kyoon Lee) durch die Straßen und verteilt Flugblätter an den Haustüren. Dann kommt er wieder vorbei und bricht in eine Wohnung ein, bei der das Flugblatt noch unberührt ist, da die Bewohner scheinbar im Urlaub sind. Doch er ist nicht der übliche Einbrecher, denn weder stielt er etwas, noch demoliert er. Nein. Für einen Tag macht er es sich dort gemühtlich und lebt das Leben der Familie, wäscht, putzt, isst, repariert und schläft. Dann zieht er weiter.
Doch eines Tages landet er in einem Haus, das nicht leer ist, sondern von Sun-hwa (Seung-yeon Lee) bewohnt ist. Diese traut sich, aus Angst vor ihrem aggressiven, Golf spielenden Mann (Hyuk-ho Kwon), schon länger nicht aus dem Haus.
Sie beobachtet den Eindringling eine Weile interessiert bei seinen Tätigkeiten. Als er sie bemerkt, flieht er. Doch die traurige Beziehung zu Sun-hwa's Mann ist ihm nicht entgangen und so kommt er zurück und beschließt sie aus dem Gefängnis zu befreien. Fortan nimmt er sie mit bei seinen täglichen Streifzügen und es entwickelt sich eine Beziehung zwischen den beiden einsamen Seelen. Doch ihr Ehemann schwört Rache und hetzt die Polizei auf ihren neuen Liebhaber.

Fazit: Nie habe ich einen Film gesehen, der mit so wenig Sprache auskommt. Die beiden Hauptprotagonisten sprechen gar überhaupt nicht miteinander und trotzdem fehlt es an nichts.
Der internationale Titel ist "3-iron" (Golfschläger) und trifft damit die Symbolik des Films genau. Golf wird hier viel gespielt und das nicht ohne Folgen. Jedes Mal, wenn jemand mit Gewalt einen Golfball schlägt, führt das zu Verletzungen. Gewalt und ihre Folgen. Um das und noch viel mehr geht es in diesem Film.
"Bin-jip" sorgt durch seine ruhige und faszinierende Handlung dafür, dass man nach dem Abspann einfach nur gut drauf ist. Eine echte Empfehlung für alle, wirklich ALLE.
( | dev)

TDR - The Devil's Rejects

2007-01-25T11:26:00.000+01:00

Regie: Rob Zombie
Darsteller: Sid Haig, Bill Moseley, Sheri Moon, Ken Foree, Deborah Van Valkenburgh, Michael Berryman, William Forsythe, Steve Railsback, Tyler Mane, Leslie Easterbrook, Matthew McGrory, Priscilla Barnes

Inhalt: Nachdem die berüchtigte Familie Firefly in Rob Zombie's erstem Film "Haus der 1000 Leichen" unter anderem den Bruder von Sheriff Wydell (William Forsythe) getötet haben, schwört dieser nun eiskalte Rache und erscheint mit einem Großaufgebot vor deren Haustür. Mama Firefly (Leslie Easterbrook) landet im Knast. Baby (Sheri Moon) und Otis (Bill Moseley) können fliehen und bekommen von dem irren Clown Captain Spaulding (Sid Haig) Verstärkung. Das Team, welches fortan in den Medien unter dem Namen "Devil's Rejects" bekannt ist, will im Bordell eines Freundes Unterschlupf finden.

"I am the devil, and I am here to do the devil's work. "

Fazit: Rob Zombie hat es mal wieder geschafft. Ein Brutalo-Road-Movie, der seinesgleichen sucht. Wo Teil 1 wegen seiner MTV-Ästhetik noch haarscharf an einer Bestnote vorbeigerauscht ist, macht "TDR" jetzt wirklich alles perfekt. Die Story ist zwar nicht so neu, die Inszenierung dagegen brilliant. Man entwickelt irgendwie Mitleid und eine gewisse Sympathie mit der Killertruppe. Sie scheinen doch tatsächlich sowas wie Moral zu besitzen, zumindest innerhalb der Familie. In Gegenwart von anderen Menschen, sind sie einfach die coolsten Gangster der Filmgeschichte. Der Sheriff hat dagegen mit seinem blutigen Rachedurst seinen Beruf etwas verfehlt.

Die wirklich geniale Musikuntermalung und der düstere Texas-Flair runden das Paket ab und machen es zu einer echten Empfehlung für Genreliebhaber. Wer jedoch mit dieser zugegeben krassen Gewaltdarstellung nicht klar kommt, sollte sich aber fernhalten. (dev)

Das Parfum - Die Geschichte eines Mörders

2007-01-24T10:55:00.000+01:00

Regie: Tom Tykwer
Darsteller: Ben Whishaw, Dustin Hoffman, Alan Rickman, Rachel Hurd-Wood, Paul Berrondo, Carmen Contreras, Jesus Del Caso, Anna Diogene, Sam Douglas, Alba Fer, Sara Forestier, Carlos Gramaje

Inhalt: Paris im 18. Jahrhundert - Jean-Baptiste Grenouille (Ben Wishaw) hat eine besondere Gabe. Er besitzt einen außerordentlichen Geruchssinn. Im Gegenzug fehlt ihm aber der Eigengeruch, weshalb er von anderen schnell verstoßen wird und dadurch keinerlei Sinn für Moral und Menschlichkeit entwickeln kann.
So riecht er sich alleine durchs Leben und landet eines Tages in Wien beim berühmten Parfümeur Guiseppe Baldini (Dustin Hoffman), der ihn auch gleich als Schüler und Helfer für seinen Laden aufnimmt. Jean-Baptiste kann alleine mit seiner Nase feststellen, wieviel von welcher Zutat in einem Parfum steckt. Er lernt wie man Düfte einfängt und entwickelt die besten Parfums der ganzen Stadt.
Doch was keiner weiß, Jean-Baptiste hat es sich zur Aufgabe gemacht, das wunderbarste Parfum herzustellen. Dazu geht er über Leichen...

"Last night I dreamt you were dead"

Fazit: Es soll ja von Vorteil sein, wenn man das Buch vorher nicht gelesen hat. Wie bei den meisten Filmen, jedoch hier besonders. Ich hatte das unbeschreibliche "Glück" die Literaturvorlage nicht zu kennen. Jedoch ist "Das Parfum" dadurch auch keine Erfüllung gewesen. Dem Regisseur fällt es sichtlich schwer diese etwas seltsame Geschichte auf Zelluloid zu bannen. Ein Hauptdarsteller sollte bei einem Film eigentlich eine gewisse Sympathie oder zumindest etwas Verständnis für sein Handeln rüberbringen. Das ist in diesem Film leider nicht gelungen. Es existiert dadurch keine Identifikationsfigur und als Zuschauer fühlt man sich etwas alleine gelassen.
Schwer war es auch (verständlicherweise) dem Publikum ein Bild von den Düften zu machen. Es genügt eben nicht, die Geruchsquellen einfach nur darzustellen und mit "sinnlicher" Musik zu unterlegen. Ob das Buch dieses Problem besser gelöst hat, wage ich zu bezweifeln.
Das der Film trotzdem nicht langweilig war, haben wir unter anderem den sehr guten Darstellern zu verdanken (allen voran: Dustin Hoffman) und einer recht passenden Dramatik. Ich denke allerdings, dass dieser Film nicht hätte existieren dürfen. Diese Geschichte ist schlicht und einfach unverfilmbar. (dev)

Babel

2007-01-15T08:40:00.000+01:00

Regie: Alejandro González Iñárritu
Darsteller: Cate Blanchett, Brad Pitt, Gael García Bernal, Mahima Chaudhry, Jamie McBride, Kôji Yakusho, Shilpa Shetty, Lynsey Beauchamp, Paul Terrell Clayton, Fernandez Mattos Dulce, Nathan Gamble, Adriana Barraza

Inhalt: Zwei marokkanische Kinder spielen mit der Waffe ihres Vaters und verletzen versehentlich eine Touristin in einem Reisebus. Dieser Schuss löst Ereignisse aus, die das Leben von Menschen auf mehreren Kontinenten verändern. Keiner ahnt etwas voneinander und doch stehen sie sich so nah.
Da wäre einmal die angeschossene Touristin und ihr Mann, das Kindermädchen, welches ihre Schützlinge über die mexikanische Grenze schmuggelt und ein japanischer Vater mit seiner Tochter, die mit ernsten psychischen Problemen zu kämpfen haben.

"What about you? How many wives do you have?" - "I can only afford one"

Fazit: Es gibt Filme, bei denen man am Ende nicht einfach aufstehen kann und die Gedanken wieder frei hat. Babel ist einer davon. Die Handlung zieht einen runter und fasziniert gleichzeitig mit ihren intelligenten Verstrickungen. Die Darsteller machen ihre Arbeit perfekt und der Soundtrack passt sich nahtlos in den Film ein. Das bedarf nicht vieler Worte. Ein Meisterwerk! (dev)

Nachts im Museum

2007-01-08T01:07:00.000+01:00

Kinostart: 27.12.2006
FSK: ab 6 Jahren
Länge: 108 Min.
Regie: Shawn Levy
Darsteller: Ben Stiller, Robin Williams, Carla Gugino, Mickey Rooney, Dick Van Dyke

Inhalt: Larry Daley (Ben Stiller) ist ein gutherziger Taugenichts, der es nicht auf die Reihe bekommt, einen regulären Job zu finden. Seine seltsamen Erfindungen scheitern regelmäßig am Markt, doch seine Ex-Frau Erica (Kim Raver) setzt ihn unter Druck. Nur mit einem festen Arbeitsplatz und einem geregelten Leben soll er seinen geliebten Sohn Nick (Jake Cherrry) sehen dürfen. In seiner Verzweifelung entschließt sich Larry, einen Posten zu suchen und hat im New Yorker Museum Of National History Glück und wird dort als Nachtwächter eingestellt. Was die Sache verkompliziert: In der Nacht erwacht das Inventar des Museums zum Leben und will gebändigt werden – denn ohne eine ordnende Hand macht jeder, was er will. Indianer kämpfen gegen Gladiatoren, die Maya-Krieger spielen ebenso verrückt wie die Neandertaler, doch die größte Gefahr geht von den wilden Tieren aus, die Larry entweder zur Verzweifelung bringen oder ihm nach dem Leben trachten. Einen Verbündeten findet er in der Wachsfigur von Theodore Roosevelt (Robin Williams)...
(Quelle: Filmstarts.de)

Kritik: Die Komödie ist nicht besonderes, es ist wieder eine typische Hollywoodkomödie die aus einem Tragikelement besteht (Larry will seinen Sohn nicht enttäuschen), der Mainprotaganist erfährt mehr oder wenige komische Situationen im Museum, die wohl nur bei kleineren Kindern zum Lachen führen könnten, ein Spannungselement und am Ende das Happy End, das jeder schon hervorgesehen hat.
Der Film ist leider leicht durchschaubar und nach 30 Min, kann man sich die Filmhandlung bis zum Ende hin vorstellen, die auch zutrifft. (loki)

1,5/5

Wer Feuer sät...

2007-01-01T15:49:00.000+01:00

Regie: Phillip Noyce
Darsteller: Robert Hobbs, Derek Luke, Bonnie Mbuli, Tim Robbins

Inhalt: Der eher unpolitische Patrick Chamusso (Derek Luke) wird von Sicherheitschef Nic Vos (Tim Robbins) verdächtigt, ein Attentat auf eine Ölraffinerie ausgeübt zu haben. Er ist zwar völlig unschuldig, aber alle Zeichen deuten auf ihn. Nic steigert sich so sehr in diesen verdacht rein, dass er sogar Patricks Frau Precious (Bonnie Henna) foltert, um mehr Informationen zu erlangen.
Aus Verzweiflung und Wut schließt sich der Südafrikaner einer Untergrundbewegung an. Dort wird er zum Bombenleger ausgebildet und plant einen noch viel größeren Anschlag auf die Ölraffinerie. Das soll der Unterdrückung entgültig ein Ende setzen.

"Are you ready to die!" - "Yes, commander!"

Fazit: Der Originaltitel "Catch a Fire" ist angelehnt an das Debut-Album von Bob Marley and the Wailers, welches zu der Zeit in Südafrika für Aufregung sorgte.
Aus dem Thema konnte man einiges machen. Leider ist dieser Film aber nur halb so spannend und emotional wie ein mittelprächtiger Groschenroman. Die Inszenierung wirkt an einigen Stellen wie eine Dokumentation über die Einwohner Südafrikas, ansonsten wird nur typischer Hollywood-Kitsch geboten. Und Tim Robbins schafft es einfach nicht, seine Rolle als Bösewicht glaubwürdig rüber zubringen.
Mit ein wenig mehr Hingabe und einem besseren Drehbuch hätte aus "Catch a Fire" ein wirklich netter Film werden können. (dev)

Happy Feet

2006-12-30T23:16:00.000+01:00

FSK: ohne Beschränkung
Länge: 108 Min.
Regie: George Miller
Stimmen: Elijah Wood, Brittany Murphy, Robin Williams, Hugh Jackman, Nicole Kidman, Hugo Weaving

Inhalt:
Im Herzen der Antarktis machen die Kaiserpinguine nichts lieber, als lauthals Lieder zu singen. Tatsächlich braucht jeder von ihnen einen ganz speziellen Song, um seinen ihm zugedachten Partner finden zu können. Ausgerechnet Mumble (Stimme: Elijah Wood), der Sohn von Memphis und Norma Jean, ist der schlechteste Sänger, den das Pinguinvolk jemals gehört hat. Dass er ein wahrer Weltmeister im Steppen ist, hilft ihm nichts -- er wird verstoßen. Abseits seines gewohnten Umfelds trifft er jedoch auf tempramentvolle , spanisch angehauchte Artgenossen, für die Mumbles Tanzkünste das Größte sind. Zusammen mit seinen neuen Freunden versucht er, seine Bestimmung zu finden -- und sein Volk vor einer Hungerkatastrophe zu retten...

Fazit:
Dass Pinguine momentan in sind, haben wir wohl dem französischen Dokumentarfilm "Die Reise der Pinguine" zu verdanken. Anders lässt es sich wohl kaum erklären, warum in dem komplett am PC entstandenen Musical "Happy Feet" ausgerechnet die wenig manövrierfähigen Vögel die Hauptrolle spielen. Und das ist leider bereits das einzig Besondere an dem Film. Denn "Happy Feet" erzählt gewohnte Standardkost in Sachen "Außenseiter haut von zu Hause ab und fordert sein Schicksal heraus". Fast schon ein Kinderspiel für Regisseur George Miller ("Mad Max"), der bereits mit "Ein Schweinchen namens Babe" eine ähnliche Geschichte inszeniert hat. Außerdem fehlt es dem Film an einer guten Portion Humor, die wenigen Slapstik-Einlagen wirken aufgesetzt. Immerhin schaffen es die gut ausgesuchten Songs, die meisten Storyschwächen zu überbrücken und beim Zuschauer (der sich darauf einlässt) rhythmische Bewegungen im Kinositz zu erzeugen. In Sachen Technik ist "Happy Feet" Weltklasse. Noch nie hat man computergenerierte Figuren derart lebensecht animiert gesehen, Effekte und Umgebungen setzen die Messlatte für künftige Genrevertreter extrem weit nach oben. Kurzum: Wer sich nicht von der schwachen Story abschrecken lässt, bekommt locker flockige Unterhaltung für Jung und Alt. Oder wenn man nur mal schauen will, was in Sachen Computeranimation heutzutage möglich ist. (dm)

3/5 Ölsardinen

Departed - Unter Feinden

2006-12-19T08:40:00.000+01:00

Regie: Martin Scorsese
Darsteller: Martin Sheen, Jack Nicholson, Alec Baldwin, Mark Wahlberg, Matt Damon, Anthony Anderson, Leonardo DiCaprio, Vera Farmiga, Ray Winstone, Kevin Corrigan

Inhalt: „Departed“ spielt in South Boston, wo die Polizei dem organisierten Verbrechen den Krieg erklärt. Der junge Undercover-Cop Billy Costigan (DiCaprio) ist in diesem Viertel aufgewachsen. Er bekommt den Auftrag, sich in das Syndikat des Unterweltbosses Costello (Nicholson) einzuschleusen. Während Billy schnell Costellos Vertrauen gewinnt, hat sich der hartgesottene junge Kriminelle Colin Sullivan (Damon), der ebenfalls aus South Boston stammt, seinerseits bei der Polizei eingeschleust, um für Costello zu spionieren. Er erarbeitet sich in der Ermittlungsspezialeinheit eine Machtposition und gehört zu der Hand voll Elite-Cops, die Costello dingfest machen sollen. Natürlich wissen Colins Vorgesetzte nicht, dass er für Costello arbeitet – der Unterweltboss ist der Polizei immer einen Schritt voraus.

Beiden Männern steigt dieses Doppelleben zu Kopf: Sie sammeln Informationen über die Pläne und strategischen Reaktionen der Systeme, in die sie eingedrungen sind. Doch sowohl die Gangster als auch die Cops merken, dass in ihren Reihen ein Maulwurf tätig ist, und plötzlich laufen Billy und Colin Gefahr, entdeckt und gefasst zu werden – hektisch versuchen beide, den anderen zu enttarnen, um selbst unerkannt zu bleiben.
(Quelle: Cinefacts.de)

"One of us had to die. With me, it tends to be the other guy."

Fazit: Wenn Martin Scorsese etwas in die Hand nimmt, kann eigentlich nichts schiefgehen. Man erwartet einen durchgehend spannenden und intelligenten Film.
Ein bisschen enttäuscht war ich aber in der ersten Hälfte des Films schon. Es wird einfach zu viel Zeit damit verschwendet, die Charaktere vorzustellen. Das wurde beim Original ("Infernal Affairs") besser gelöst.
Dann aber zieht Departed kräftig an und es macht mächtig Spaß, den beiden Hauptdarstellern dabei zuzusehen, wie sie die gegnerische "Ratte" ausfindig machen wollen, ohne selbst enttarnt zu werden.
Eine der schönsten Szenen ist der erste gegenseitige Kontakt der beiden über ein Handy. Keiner sagt etwas, doch beide spüren es. Sie respektieren sich irgendwie, denn sie sitzen beide im selben Boot.
So bleibt der Film dann bis zum furiosen Ende spannend. (dev)

Apocalypto

2006-12-18T08:48:00.000+01:00

FSK: Keine Jugendfreigabe
Länge: 138 Min.
Regie: Mel Gibson
Darsteller: Rudy Youngblood, Dalia Hernandez, Jonathan Brewer, Morris Bird, Carlos Emilio Baez, Amilcar Ramirez, Israel Contreras Vasquez, Israel Rios, Isabel Diaz, Espiridion Acosta Canche

Inhalt: Apocalypto spielt zu der Zeit, als die faszinierende Kultur der Mayas in Südamerika kurz vor dem Untergang steht.

Jaguar Paw (Rudy Youngblood) lebt in einem kleinen Dorf inmitten des Dschungels. Wie seine Gefährten ahnt er wenig von dem, was in der Welt um sie herum vorgeht. Als sie dann im Wald auf Flüchtlinge treffen, die ihnen erzählen, dass sie aus ihrem Dorf vertrieben wurden, ist es mit dem Frieden vorbei.

Jaguar Paws dunkle Vorahnungen werden bestätigt, als sie am nächsten Morgen von den kampferprobten und erbarmungslosen Holcane Kriegern angegriffen werden. Jaguar Paw kann seine schwangere Frau und seinen vierjährigen Sohn in einem Erdloch verstecken, doch dann wird er gefangen genommen und mit vielen seiner Freunde quer durch den Dschungel verschleppt.

Es ist ein beschwerlicher Weg, der sie über hohe Klippen und reißende Flüsse treibt. Die Dorfbewohner wissen weder wohin sie gebracht werden, noch zu welchem Zweck. Und die Holcane Krieger machen von Anfang an klar, dass mit ihnen nicht zu verhandeln ist.

So landet Jaguar Paw in einer großen Maya Stadt. Vor den Toren herrscht Dürre, große Flächen des Dschungels sind abgeholzt. Sklaven arbeiten in gigantischen Steinbrüchen und die Seuche geht um. Ein kleines Mädchen spricht vor den Toren der Stadt eine Weissagung aus, die den Untergang der Mayas prophezeit. Doch auch sie ist von der Seuche entstellt und so sorgen die Krieger dafür, dass sie ihnen und ihren Gefangenen nicht zu Nahe kommt.

In der Stadt werden die Frauen auf den Sklavenmarkt verkauft und die Männer werden zu riesigen Tempeln geführt. Auf dessen hohen Sockeln steht am Rande einer gigantischen Treppe der Hohepriester. Um der Dürre endlich ein Ende zu machen, werden Tausende von Menschen geopfert.

Dies ist der eigentliche Grund, warum die Krieger ausziehen um Menschen zu fangen. Jaguar Paw und seine Freunde stehen auf dem Denkmal an die Götter und sehen wie den Menschen vor ihnen ihr Herz bei lebendigem Leibe herausgerissen wird, sie enthauptet und dann unter dem Jubel der Zuschauer in die Tiefe gestoßen werden.

Jaguar Paw gelingt es trotz aller Widrigkeiten zu entkommen und nun entwickelt sich eine rasante Verfolgungsjagd durch den Dschungel, denn die Holcanes verfolgen ihn. Immer das Bild seiner Frau und seines Sohnes in dem Erdloch vor Augen, lernt sich Jaguar Paw zu verteidigen und es scheint, dass sich die Götter auf seine Seite geschlagen haben.
(Quelle: Cinefacts.de)

"I am Jaguar Paw! This is my forest! My sons and their sons will hunt here after I am gone!"

Fazit: Nach "Die Passion Christi" kommt jetzt ein weiterer Film von Mel Gibson, der die Gemüter erhitzen wird.
Wieder in einer fremden Sprache gedreht und nicht synchronisiert. Jedoch stört das überhaupt nicht, denn der Film lebt von enormer Bildgewalt, außerordentlicher Spannung und einem perfekten Soundtrack. Und das alles in einem Ausmaß, wie man es noch nie erlebt hat. Eine Achterbahnfahrt mit Handlung sozusagen. Durch die geniale Kameraführung wird man mitten hineinversetzt.
Doch Apocalypto bietet nicht nur Spannung, sondern auch Gefühle. Nicht zu übersehen, ist das langsame, innere Austerben der Maya-Kultur, das während des Films immer deutlicher wird. Was bei einem Gibson Film natürlich nicht fehlen darf, ist die Brutalität. Sanfte Gemühter sollten lieber einen großen Bogen um Apocalypto machen.

Was aber nicht verschwiegen werden darf, ist der teilweise nur schlecht lesbare Untertitel auf hellem Hintergrund, durch fehlende Konturen. Das hätte man besser machen können. (dev)

5/5 Opfergaben

Severance - Ein blutiger Betriebsausflug

2006-11-30T10:48:00.000+01:00

FSK: Keine Jugendfreigabe
Länge: 96 Min.
Regie: Christopher Smith
Darsteller: Tim McInnerny, Toby Stephens, Danny Dyer, Laura Harris, Claudie Blakley, Andy Nyman, Babou Ceesay, David Gilliam

Inhalt: Sieben Schreibtischtäter, die normalerweise bloß gegen die Langeweile ihres Jobs kämpfen, fighten plötzlich um ihr Leben! Bei einem Ausflug in ein osteuropäisches Waldgebiet, bei dem die Angestellten des Rüstungskonzerns „Palisade Defence“ eigentlich Workshops zu Teamarbeit und Verkaufsförderung abhalten sollen, kommen sie vom Weg ab und landen in einem einsamen, heruntergekommenen Haus im Wald.

Der ohnehin schon unangenehme Aufenthalt in der muffigen Bruchbude wird nicht gerade angenehmer, als sie feststellen müssen, dass im Wald um sie herum eine tödliche Gefahr lauert. Schatten huschen durch die Büsche, merkwürdige Geräusche ertönen. Dann treffen sie plötzlich auf eine brutal zugerichtete Leiche! Und auch ihre eigenen Reihen werden nun empfindlich ausgedünnt! Die Helden des Büroalltags müssen einen panischen Kampf ums nackte Überleben führen. Eine atemlose und bizarre Hetzjagd durch einen Wald voller Geheimnisse nimmt ihren Lauf...
(Quelle: Cinefacts.de)

"You FOUND a pie?"

Fazit: Gesehen habe ich "Severance" schon am 26. Juli im Originalton auf der Premiere beim Fantasy Filmfest. Ein würdiger Eröffnungsfilm, der die meisten folgenden in den Schatten stellte.

Dieser Film wartet mit allen erdenklichen Klischees auf und sorgt alleine dadurch bei Genre-erfahrenem Publikum für breites Grinsen.
Man muss allerdings hart gesotten sein, um diesen pechschwarzen Humor lustig zu finden. Ich musste einfach lachen, als einer der Akteure vergeblich versuchte ein abgehacktes Bein in den Kühlschrank zu stopfen. Böse. Wie dieses Bein von seinem Besitzer "entfernt" wurde, erfährt man in einer der lustigsten Szenen im ganzen Film.

Wer oben genannte Bedingungen erfüllt, dem kann ich diesen Film uneingeschränkt empfehlen. (dev)

4/5 Rollende Köpfe

James Bond 007: Casino Royale

2006-11-28T08:44:00.000+01:00

FSK: ab 12 Jahren
Länge: 145 Min.
Regie: Martin Campbell
Darsteller: Giancarlo Giannini, Judi Dench, Daniel Craig, Jeffrey Wright, Mads Mikkelsen, Ivana Milicevic, Simon Abkarian, Eva Green, Jesper Christensen, Caterina Murino

Inhalt: Bonds erste 007-Mission führt ihn nach Madagaskar, wo er den Terroristen Mollaka (Sebastien Foucan) ausspionieren soll. Doch nicht alles verläuft nach Plan und Bond beschließt, auf eigene Faust und ohne den MI6 zu ermitteln, um auch den Rest der Terrorzelle ausfindig zu machen. Bond folgt einer Spur, die ihn auf die Bahamas führt, wo er auf Dimitrios (Simon Abkarian) und dessen Freundin Solange (Caterina Murino) trifft. Bond findet heraus, dass Dimitrios mit Le Chiffre (Mads Mikkelsen), dem Bankier einer weltweit operierenden Terrororganisation, unter einer Decke steckt.

Der Geheimdienst findet heraus, dass Le Chiffre im Casino Royale von Montenegro beim Pokern einen hohen Geldbetrag für seine Organisation erspielen will. Doch um an das dringend benötigte Geld zu kommen, muss Le Chiffre einen hohen Einsatz riskieren. Der MI6 beauftragt 007, bei dem Pokerspiel gegen ihn anzutreten - denn wenn Le Chiffre verliert, würde das seine gesamte Organisation zerstören.

‘M’ (Judi Dench) weist Bond die verführerische Vesper Lynd (Eva Green) als Partnerin zu, damit sie ein wachsames Auge auf ihn hat. Nachdem Bond zunächst mehr als skeptisch ist, ob Vesper ihm bei seinem Auftrag von Nutzen sein kann, vertieft sich seine Beziehung zu ihr, nachdem sie beide Le Chiffre in die Hände fallen und gemeinsam große Gefahr und am Ende sogar Folter überstehen müssen.

In Montenegro verbündet sich Bond mit Mathis (Giancarlo Giannini), dem örtlichen MI6-Agenten, und Felix Leiter (Jeffrey Wright), der die Interessen des CIA vertritt. Das Marathon-Pokerspiel nimmt mit schmutzigen Tricks und Gewalt seinen Lauf. Dabei werden die Einsätze in Schwindel erregende Höhen getrieben, bis es am Ende um weit mehr als Blut-Geld geht…
(Quelle: Cinefacts.de)

"Now the whole world will know that you died scratching my balls!"

Fazit: Ein neuer Bond, ein besserer Bond. Soviel vorweg. Der Film hat echt Spaß gemacht. Viel Kawumm, viel Liebe und ein "Vesper Martini". Geschüttelt, nicht gerührt.

Der neue Bond ist anders. Das wusste man schon, als bekannt wurde, dass Daniel Craig, ein muskulöser Blondschopf, zum neuen Hauptdarsteller gewählt wurde. Tatsächlich muss man sich erst an diesen neuen Stil gewöhnen. Er ist unerfahren, egoistisch, selbstironisch und kennt keine Gnade.
Wenn man dann erstmal drin ist, vergnügt man sich an actionreichen Verfolgungsjagden, spannenden Pokerspielen, coolen Sprüchen und einer schmerzhaften, aber lustigen Folterszene.
Für Schmunzler sorgt auch der kurze Auftritt von Ludger Pistor als Schweizer Bankier.

Natürlich gibt es aber auch ein paar Punkte zu kritisieren. Die Liebesgeschichte wirkt etwas gestreckt. Das sorgt dafür, dass der Film etwas lang geworden ist.
Leider gibt es auch keine Hightech-Gadgets von Q zu sehen, denn es gibt in diesem Film keinen Q. Alles in Allem aber ein grandioser Film. (dev)

4,5/5 Martinis

Mitglieder gesucht! (Update)

2006-11-01T08:00:00.000+01:00

Ich suche noch Mitglieder für diesen Blog. Wer Interesse hat, kann sich bei mir per Email melden (Klick). Bitte mit Link zu eurem Blog und/oder anderen Schreibreferenzen.
Es gibt keine Genregrenzen. Wer also gerne Bollywoodfilme schaut und darüber schreiben möchte, bitte sehr, ich will niemand aufhalten.

- Update: 17.12.2006 -
Jetzt sind wir schon zu ~~dritt~~ viert. Das müsste erstmal ausreichen.